《如意观音》 曹冠明 /作

有人曾把雕塑当作第八种语言，是一种沉默的艺术，其在有形和无形之间尽情地展现艺术创作者所要倾诉的、要表达的内容。

雕塑的美在于“点石成金”的效果，方寸之间、天地迥异，更因观者心境的不同而被领悟出不同的意蕴，正如文学评论那样“一千个读者就有一千个哈姆莱特”。谈及文学就不得不提及文房四宝，而其中最令文人雅客看重的当数砚台。好的砚台不仅仅妙在材质，其造型特点也尤为重要，构思精巧者可以提升自己的艺术价值，兼具观赏性和实用性。作为湖南省非物质文化遗产传承人、雕塑工艺美术大师的曹冠明先生，在这一方面就有自己独到的见解和心得体会。其作品就兼具实用性和艺术性，工艺精湛、造型巧妙，人物形象生动具体，能够根据作品材质、主题的不同，创造出贴合实际的艺术作品。其作品《达摩倚月》《湘军水师》《延安圣地》《静听竹音》等在全国性展会上屡获大奖。

作品画面展现在我们面前，可以看到在细叶分明、竹身因风微微弯曲的竹林中，有两雅士饮酒畅谈或品茗阔论。将《竹林雅韵》砚台把玩于手，观其中所描画的人物形象的衣着，其服饰纹路可见，长袖洒落自然，线条流畅华美。如果凝神倾心静看，会有一种置身于其间可以听到他们对话的错觉，因为人物神态的刻画实在是太传神了！再看左边画面的左上角有隐约云朵可见，朦朦胧胧让人感觉天空若远若近，而人在竹林间岿然不动、胸中囊括乾坤、谈笑风生。左边画面下有奇石嶙峋，仿佛溪水行走在顽石之间，跳跃灵动，又像是云海之上，卷起那千堆雪。窃以为整个砚台最大的亮点在于右边画面，请看：结合石头的材质，作者巧妙地把左边刻画成竹林之中，高贤会友侃侃而谈，作品的右边画面则是天然的材质形成的。稍稍加以刻画，意境全出。右边仿佛是一轮弯月映水，寒潭鹤影惊荡起水波涟漪，细看岸边有一枝条斜斜逸出。让人不由得想起《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”又或是苏东坡《记承天寺夜游》中的“水中藻荇交横，盖竹柏影也”。曹冠明先生的《竹林雅韵》整体画面和谐生动，意蕴悠远，人物形象刻画栩栩如生，令人见之忘俗，再见忘忧。同样巧妙运用这种构思和手法的另一作品《如意观音》，在作品中观音的整体切合材质，全身仿佛在皎洁的月光下，脚下的云朵显得轻盈可贵。观者可以看见观音面目慈祥，暗蕴吉祥如意。可见，只有根据作品的材质设计出符合砚台的主题，才能使最终的艺术成品具有一定的艺术价值引起他人的共鸣和赞美。因为在这个过程中，作品凝结了创作者的心血和思考。

《竹林雅韵》 曹冠明 /作

“巧手明境在，落成物华间。”如果说一开始是为曹先生作品所表现出来的精湛手艺所折服，那么经过对其作品的观赏了解之后，更令人赞叹不已的是他对作品本身的构思。这一点，我们在作品中可以窥得一二玄机，那就是其对中国古典文化的研究和吸收，对中国古典意境之美有着自己独到的见解和体会，更重要的是，他通过作品把自己的这种感悟淋漓尽致地传达出来，让更多的人感知到传统之美、文化之美。

《湘军魂》 曹冠明 /作

《国藩赏砚》 曹冠明 /作

《如意观音》 曹冠明 /作有人曾把雕塑当作第八种语言，是一种沉默的艺术，其在有形和无形之间尽情地展现艺术创作者所要倾诉的、要表达的内容。雕塑的美在于“点石成金”的效果，方寸之间、天地迥异，更因观者心境的不同而被领悟出不同的意蕴，正如文学评论那样“一千个读者就有一千个哈姆莱特”。谈及文学就不得不提及文房四宝，而其中最令文人雅客看重的当数砚台。好的砚台不仅仅妙在材质，其造型特点也尤为重要，构思精巧者可以提升自己的艺术价值，兼具观赏性和实用性。作为湖南省非物质文化遗产传承人、雕塑工艺美术大师的曹冠明先生，在这一方面就有自己独到的见解和心得体会。其作品就兼具实用性和艺术性，工艺精湛、造型巧妙，人物形象生动具体，能够根据作品材质、主题的不同，创造出贴合实际的艺术作品。其作品《达摩倚月》《湘军水师》《延安圣地》《静听竹音》等在全国性展会上屡获大奖。作品画面展现在我们面前，可以看到在细叶分明、竹身因风微微弯曲的竹林中，有两雅士饮酒畅谈或品茗阔论。将《竹林雅韵》砚台把玩于手，观其中所描画的人物形象的衣着，其服饰纹路可见，长袖洒落自然，线条流畅华美。如果凝神倾心静看，会有一种置身于其间可以听到他们对话的错觉，因为人物神态的刻画实在是太传神了！再看左边画面的左上角有隐约云朵可见，朦朦胧胧让人感觉天空若远若近，而人在竹林间岿然不动、胸中囊括乾坤、谈笑风生。左边画面下有奇石嶙峋，仿佛溪水行走在顽石之间，跳跃灵动，又像是云海之上，卷起那千堆雪。窃以为整个砚台最大的亮点在于右边画面，请看：结合石头的材质，作者巧妙地把左边刻画成竹林之中，高贤会友侃侃而谈，作品的右边画面则是天然的材质形成的。稍稍加以刻画，意境全出。右边仿佛是一轮弯月映水，寒潭鹤影惊荡起水波涟漪，细看岸边有一枝条斜斜逸出。让人不由得想起《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”又或是苏东坡《记承天寺夜游》中的“水中藻荇交横，盖竹柏影也”。曹冠明先生的《竹林雅韵》整体画面和谐生动，意蕴悠远，人物形象刻画栩栩如生，令人见之忘俗，再见忘忧。同样巧妙运用这种构思和手法的另一作品《如意观音》，在作品中观音的整体切合材质，全身仿佛在皎洁的月光下，脚下的云朵显得轻盈可贵。观者可以看见观音面目慈祥，暗蕴吉祥如意。可见，只有根据作品的材质设计出符合砚台的主题，才能使最终的艺术成品具有一定的艺术价值引起他人的共鸣和赞美。因为在这个过程中，作品凝结了创作者的心血和思考。《竹林雅韵》 曹冠明 /作“巧手明境在，落成物华间。”如果说一开始是为曹先生作品所表现出来的精湛手艺所折服，那么经过对其作品的观赏了解之后，更令人赞叹不已的是他对作品本身的构思。这一点，我们在作品中可以窥得一二玄机，那就是其对中国古典文化的研究和吸收，对中国古典意境之美有着自己独到的见解和体会，更重要的是，他通过作品把自己的这种感悟淋漓尽致地传达出来，让更多的人感知到传统之美、文化之美。《湘军魂》 曹冠明 /作《国藩赏砚》 曹冠明 /作

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